Jeśli zdecydujesz się spróbować swoich sił w roli reżysera, producenta, montażysty, a może we wszystkich innych łączących się rolach, przygotuj się na dużo zarówno kreatywnej, jak i czysto mechanicznej pracy.
Instrukcje
Krok 1
Wybierz program do edycji. Oczywiście nie będziesz w stanie pracować bez samego narzędzia, więc zdobądź jeden z wielu programów do montażu i obróbki wideo. Może to być pakiet Premiere Pro i After Effects lub jeden prosty program Sony Vegas.
Krok 2
Zwróć uwagę na funkcjonalność programów. Na przykład pierwsze dwa będą trudniejsze do opanowania, ponieważ After Effects to profesjonalny zestaw narzędzi do tworzenia efektów specjalnych, a program premierowy, ze względu na dużą liczbę narzędzi i możliwości, jest trochę „onieśmielający” dla początkujących. Jeśli nie zamierzasz wysłać swojego arcydzieła na festiwal w Cannes, to całkiem możliwe, że Vegas Ci wystarczy.
Krok 3
Zrób zarys swojego filmu. Przed przystąpieniem do montażu przejrzyj cały materiał filmowy, podziel go na kategorie według ważności i jakości, np. materiały obowiązkowe, dobre, niskiej jakości. Postaraj się tak skomponować skrypt, aby nie wpadały do niego fragmenty z trzeciej grupy.
Krok 4
Analizując kompozycję filmu na sceny, podpisz każdą z nich osobistymi uwagami dotyczącymi poprawek, poprawek lub innych rzeczy pomocniczych. Jeśli w przyszłości dźwięk i mowa będą się osobno nakładać, zapisz słowa każdej sceny, aby łatwo i szybko się w nich poruszać.
Krok 5
Rozpocznij bezpośrednią edycję. Wszystko, co musisz zrobić, to postępować zgodnie ze wskazówkami, które dałeś sobie na papierze. Wstawiaj sceny w żądanej kolejności, przycinaj nadmiar i dopasuj ramkę do pojedynczej próbki. Upewnij się, że film wygląda lekko i dynamicznie, nie używaj statycznych klatek trwających dłużej niż cztery sekundy i zmieniaj otoczenie tak często, jak to możliwe, aby widz miał poczucie głośności tego, co się dzieje i bezpośredniej obecności.
