Jeśli chcesz narysować jasny, soczysty rysunek, wypełniony energią światła i mieniący się najdelikatniejszymi odcieniami koloru, pastele olejne będą dla Ciebie najlepsze. Takie szczególne właściwości nadaje tej farbie wosk i olej. Pastele olejne można stosować w różnych technikach, aby uzyskać niesamowite efekty.
Czy to jest to konieczne
Arkusz białego papieru do szkiców w oleju o wymiarach 55*80 cm, pastel olejny, terpentyna lub benzyna lakowa, pędzel nr 5, tkanina
Instrukcje
Krok 1
Naszkicuj zarys kompozycji. Na kartce papieru narysuj ogólne zarysy kompozycji. Dla każdego z jego elementów użyj odpowiedniego pastelowego koloru: żółtą ochrę dla konturów papieru, trawiastą zieleń i cytrynową żółć dla łodyg i liści, karmin, kobalt i fiolet dla kwiatów oraz czerń dla pręcików. Trzymaj pastelowy sztyft luźno, bez napięcia i spróbuj rysować kontury szybkimi, gładkimi liniami.
Krok 2
Odcień brązowego papieru. Na tym etapie pracy utwórz osobne plamy kolorystyczne. Weź żółtą ochrę i nałóż szybkie lekkie pociągnięcia na papier, w który owinięte są kwiaty. Aby pociągnięcia nie wyglądały monotonnie i mechanicznie, trzymaj pastelowy sztyft luźno, bez naprężeń. Stopniowo na tym tle kontury kwiatów zaczną pojawiać się coraz wyraźniej, układając się w ogólną kompozycję.
Krok 3
Popraw swój rysunek. Weź ciemnoszary pastel i narysuj kontury białych kwiatów. Dodaj do tych kwiatów bardziej intensywne szare pociągnięcia, aby podkreślić ich kontur. Teraz możemy wreszcie powiedzieć, że stworzyłeś główne obszary koloru i zrobiłeś to w najlepszych tradycjach impresjonizmu.
Krok 4
Kontynuuj mieszanie farb. Ważne jest, aby szczotka pozostawała czysta przez całą pracę. W tym celu każdorazowo przed nałożeniem kolejnego pastelu dokładnie osusz pędzel ściereczką. Zacznij mieszać kolory na główkach kwiatowych. W tym procesie przekonasz się, że pastele olejne bardzo łatwo rozcieńczyć. Kontynuuj pracę, nadal nie próbując pokryć myjką całej powierzchni główki kwiatu. Niech dolna warstwa cieniowania prześwituje miejscami przez rozcieńczone pastele. Zaznacz w ten sposób cały rysunek.
Krok 5
Pomaluj detale czarnymi pastelami. Niech rysunek całkowicie wyschnie, a następnie dodaj kilka wyraźnych szczegółów. Weź czarne pastele olejne i lekko pomaluj rdzenie kwiatów. Pręciki te stworzą rytmiczny, powtarzający się wzór, który poprowadzi wzrok widza po powierzchni obrazu. Otaczaj rdzenie kwiatów czarnymi kropkami pręcików.
Krok 6
Popraw kolor. Dodaj akcenty kobaltu i fioletowych pasteli do fioletowych kwiatów. Pomaluj liście trawiastą zielenią, a zacienione obszary liści pomaluj ciemnozielonymi pastelami. Te ciemne obszary dodadzą wymiaru projektowi i pomogą przedstawić wolną przestrzeń między łodygami, kwiatami i papierem do pakowania. Zastosuj jasne cytrynowożółte refleksy na łodygach kwiatowych.
Krok 7
Ostatnie poprawki. Pogłębiaj cienie w tle oraz w szczelinach między kwiatami i liśćmi. Te negatywne przestrzenie pomogą ujednolicić kompozycję i poprowadzą wzrok widza po całej powierzchni obrazu. Dodatkowo cienie pozwolą na dokładniejsze ukazanie kształtu każdego pojedynczego kwiatu.
