Gatunek fantasy jest dziś bardzo popularny, zarówno w kinie i literaturze, jak i w malarstwie. Nic dziwnego, że wielu artystów i grafików komputerowych interesuje się tematyką fantasy i wciela ją w swoje płótna. Jeśli marzysz również o nauce rysowania fantazji, możesz spróbować swoich sił w Photoshopie - ten edytor graficzny, jeśli masz tablet, pozwala tworzyć piękne i realistyczne ilustracje.
Instrukcje
Krok 1
Wymyśl gatunek i temat do swojego przyszłego malarstwa. Zrób szkic - wybierz pozę głównego bohatera lub bohatera obrazu, ustal, skąd światło padnie na bohatera. Określ także, jakie będą główne kolory obrazu i jaki będzie ogólny schemat kolorów.
Krok 2
Możesz wykonać szkic przyszłego obrazu bezpośrednio w Photoshopie za pomocą małego twardego pędzla. Naszkicuj sylwetkę postaci na swoim obrazie, przenieś główne reliefy ciała, a następnie utwórz nową warstwę i wypełnij narysowany kształt głównym kolorem wybranym dla skóry. Zmniejsz krycie warstwy linii szkicu.
Krok 3
Wybierz żądane kolory na palecie i nałóż je na obraz za pomocą pędzli o różnej miękkości i kryciu. Staraj się uzyskać efekt trójwymiarowego obrazu, zacieniaj niektóre miejsca na ciele postaci, a rozjaśnij niektóre za pomocą świateł.
Krok 4
W zależności od ogólnej kolorystyki obrazu można wybrać dowolny kolor do ukazania podświetleń - nie musi to być biały. Rysunek z niebieskawymi lub różowymi refleksami będzie wyglądał oryginalnie i fantazyjnie. Dobrym kolorem dla fragmentów cienia jest ciemnofioletowy.
Krok 5
Po opracowaniu podstawowych tonów ciała bohatera przejdź do jego szczegółów. Narysuj części ciała, aby były wyraźniejsze i bardziej wyraziste, dodaj rysy twarzy i kontury fryzury. Użyj cienkiego, prawie przezroczystego pędzla i dopracuj nim drobne szczegóły twarzy i ciała postaci. Zwróć szczególną uwagę na narysowanie ramion i nóg – powinny być proporcjonalne, realistyczne i anatomicznie poprawne.
Krok 6
W dowolnej części ciała możesz dodać element wzmacniający fantastyczne wrażenie obrazu - na przykład możesz spersonalizować włosy postaci, przedstawiając je w postaci płomieni, linii światła lub macek meduzy. Używając narzędzia Smużenie lub narzędzia Rozmycie, delikatnie rozmyj linie, którymi narysowałeś włosy - dzięki temu rysunek będzie wyglądał bardziej tajemniczo.
Krok 7
Jeśli masz dobrą fakturę skóry lub inną powierzchnię pasującą do danego obrazu, możesz zastosować ją do swojej postaci.
Krok 8
W razie potrzeby popraw kolory obrazu w sekcji Balans kolorów, nieznacznie zmieniając tonację i nasycenie niektórych odcieni.
Krok 9
Aby uzyskać najciekawszy wygląd swojej postaci, przetwórz rysunek za pomocą filtra szumu, a następnie rozmycia gaussowskiego z małym promieniem rozmycia. I wreszcie praca nad tłem rysunku - może być niewidoczna i abstrakcyjna, jeśli postać gra główną rolę w rysunku, lub może być jasna i fabuła.
