Kino to syntetyczna forma sztuki, w której akcja toczy się jednocześnie w przestrzeni i czasie; jednocześnie łączy w sobie elementy innych rodzajów sztuki: literatury, muzyki, dramatu, designu, czasem tańca, a zawsze nowoczesnej technologii i sprzętu. W kręcenie filmu nie może być zaangażowana tylko jedna osoba - jest to zawsze praca zespołu specjalistów, z których każdy odpowiada za określony obszar pracy.
Instrukcje
Krok 1
Strzelanie zaczyna się od fabuły. Opisz po kolei wydarzenia z twojego przyszłego filmu. Postaraj się wykorzystać jak najwięcej szczegółów i szczegółów w działaniu. Nie musisz opisywać każdego tematu, zatrzymaj się tylko na tym, co najważniejsze. Wynikiem tego opisu jest streszczenie. Jeśli debiutujesz jako reżyser, lepiej wykorzystać małą fabułę, na krótki film - licz na 10-30 minut akcji.
Krok 2
Zarejestruj streszczenie w stowarzyszeniu zajmującym się prawami autorskimi, aby w przypadku kradzieży własności intelektualnej móc udowodnić, że należy ona do Ciebie. Dopiero potem udaj się w poszukiwaniu scenarzysty.
Profesjonalny scenarzysta nie będzie działał za darmo. To będzie pierwszy, ale nie jedyny marnotrawstwo na drodze do robienia filmu.
Krok 3
Scenarzysta tworzy scenariusz literacki, ale do tej pracy potrzebny jest scenariusz reżyserski. Będziesz musiał to zrobić sam. Powinien mieć kilka kolumn: pierwsza oznacza akcję, druga to replika, trzecia to czas w sekundach, a czwarta to wymagane materiały i fundusze. Strona skryptu odpowiada minucie czasu ekranowego, więc pisz jak najwięcej szczegółów, ale nie wchodź w niepotrzebne szczegóły: nie skupiaj się na opisie koloru oczu, twarzy lub innych cech postaci - aparat zrobi to dla Ciebie.
Krok 4
Na podstawie scenariusza reżysera oblicz oszacowanie filmu, wskazując w nim koszt całego niezbędnego sprzętu, opłat i innych wydatków. Z tym oszacowaniem zacznij przeglądać fundusze, duże firmy, centra produkcyjne. Obiecaj reklamę sponsorowania, ale nie czekaj na natychmiastowe zatwierdzenie. Lepiej kontaktować się z takimi organizacjami, których działalność związana jest z fabułą filmu. W takim przypadku reklama będzie wyraźnie widoczna i zrozumiała.
Krok 5
Po znalezieniu pieniędzy zacznij szukać ekipy filmowej: kompozytora, aktorów, operatorów, projektantów i innych niezbędnych uczestników. Jeśli masz ograniczony budżet, skontaktuj się ze studentami teatru oraz studentów filmowych i telewizyjnych. Mogą zgodzić się na udział bez opłaty, ze względu na doświadczenie.
Krok 6
Zacznij filmować. Prowadź proces we wszystkich jego aspektach: pozycje kamery, zachowanie aktorów, wybór ubioru i lokalizacji itp. Powtarzaj sceny, aż uzyskasz co najmniej jedno dobre ujęcie.
Krok 7
Po nakręceniu rozpoczyna się montaż. Na tym etapie filmowany materiał jest układany w odpowiedniej kolejności. W razie potrzeby (jeśli ujęcie wydawało się nieudane), wykonywane jest dodatkowe filmowanie. Ścieżka dźwiękowa dostarczona przez kompozytora jest miksowana, dodawane są efekty specjalne i tytuły.
