Specyficzne trendy we współczesnej sztuce, projektowaniu i reklamie, takie jak kaligrafia, liternictwo i typografia, są stale obecne w światowych trendach i stały się bardzo rozpowszechnione.
Aby w końcu zrozumieć pojęcia „kaligrafia”, „literowanie” i „typografia”, wystarczy sięgnąć do początków edukacji każdego kierunku projektowania.
Literowanie jest dosłownie tłumaczone z angielskiego jako „pisanie listów”, co zbliża je do starożytnej sztuki kaligrafii. Jednak poniższy opis stylu można uznać za bliższy sens. Literowanie to sposób rysowania kombinacji liter i znaków, które łączy ten sam styl i kompozycja. W efekcie projektantka otrzymuje unikalny rysunek graficzny z napisem wykonanym własnoręcznie.
Cechą wyróżniającą sztukę liternictwa jest możliwość niekończących się poprawek i modyfikacji stylu, na które nie może sobie pozwolić żaden kaligraf. Co więcej, w liternictwie litery, symbole i frazy mogą być użyte raz dla konkretnego projektu. Nie wymaga to renderowania całego alfabetu. Najczęściej dotyczy to logotypów, znaków, pocztówek i plakatów, na których prosimy o zobrazowanie jednego lub więcej konkretnych napisów.
Projektant może wykazać się kreatywnością, pisząc litery bez użycia gotowej czcionki, jak w typografii, i bez próby zrobienia wszystkiego od razu, jak w kaligrafii. Jednocześnie artysta liternictwa musi znać i umieć poprawnie łączyć czcionki. W końcu każdy napis będzie oparty albo na szkicu kaligraficznym, albo na jednej z istniejących czcionek. Właśnie to łączy się z liternictwem z typografią i kaligrafią. W takim przypadku wybrany styl, koncepcja i użyte narzędzia pozostają w gestii autora.
W przeciwieństwie do liternictwa i typografii, kaligrafia istnieje w Europie od XVI wieku i dosłownie tłumaczy się jako „piękne pismo”, wykonane zgodnie z ustalonymi kanonami. Trudność tej sztuki pisania liter i symboli polega na tym, że artysta metodą prób i błędów oraz długimi ćwiczeniami musi osiągnąć bezbłędne pisanie liter, odtwarzając za jednym razem całe słowo lub frazę. Taka żmudna praca wymaga dużego doświadczenia, wytrwałości i pedantycznego pragnienia zbliżenia się do kaligrafii. Napis wyłaniający się z pióra kaligrafa ma niepowtarzalne pociągnięcia, które łączy szczególny rytm i charakter.
Dzięki perfekcyjnym ruchom mistrza, wybranego instrumentu, zmianie szybkości pisaka i pochylenia, siły nacisku oraz sposobu nakładania kresek uzyskuje się elegancki i harmonijny wzór pisma. Sama kaligrafia nie jest stylem. Jest to technologia pisania listów, całkowicie zależna od autora, użytych materiałów i tradycji historycznych. Jednocześnie łączy w sobie takie style i czcionki jak gotycki, rotunda, antiqua, kanchelyareska itp. Istnieją również szkoły kaligrafii japońskiej, chińskiej, arabskiej, holenderskiej, amerykańskiej i innych, które wyróżniają się oryginalnością stylu, kształt symboli i ich wykonanie.
Typografia to popularna sztuka projektowania używana w projektowaniu czcionek. Oprócz materiałów drukowanych jest aktywnie wykorzystywany na stronach, zarówno do dekoracji, jak i promocji. Typografia coraz częściej pojawia się w reklamach jako podstawowy element, dzięki któremu tekst działa. Dlatego jest preferowany przy tworzeniu marki, identyfikacji wizualnej firmy lub indywidualnej prezentacji.
Każdy napis projektowany jest według ustalonych zasad. Projektant dobiera i łączy gotowe czcionki, zmieniając takie parametry układu jak odstępy, wielkość punktów i krój pisma. Współcześni artyści dążą do rozszerzenia pojęcia typografii i włączenia elementów kaligraficznych i liternictwa do projektu tekstu. Okazuje się oryginalna kompozycja semantyczna liter, symboli i całych fraz, niosąca określony przekaz dla klientów, kupujących i czytelników.
