Tworzenie komiksów rzadko staje się ich głównym źródłem dochodu jako hobby. Chodzi nie tylko o niewystarczającą jakość produktu i stosunkowo małe zainteresowanie rosyjskiego konsumenta. Głównym sekretem odnoszącego sukcesy artysty komiksowego jest właściwe rozumienie gatunku.
Czy to jest to konieczne
- - szkicownik;
- - ołówki;
- - gumka do mazania;
- - lustro;
- - wybór komiksów.
Instrukcje
Krok 1
Zacznij odkrywać dzieła klasyków gatunku - znanych twórców komiksów. Swoją znajomość gatunku polecamy rozpocząć od prac Steve'a Ditko, Roberta Howarda i innych, warto też zapoznać się z produktami Warner Communications i Mirage Studious. Na tym etapie stanie się jasne, co chcesz zrobić: pisać scenariusze do komiksów lub tworzyć do nich ilustracje. Istnieje również alternatywna opcja, w której twórca komiksów wykonuje obie te funkcje jednocześnie.
Krok 2
Doskonal swoje umiejętności malarskie do perfekcji. Zwróć szczególną uwagę na akcenty, które zwykle umieszczane są w komiksach: anatomia, mimika, perspektywa itp. Zanim zaczniesz pisać pierwszy komiks, musisz nauczyć się rysowania sztalugowego, opanować praktykę malarstwa portretowego i rysowania z natury (pejzaże). Bardzo pomocne będzie profesjonalne wykształcenie artystyczne. Chociaż nie zawsze dobrze wróży to rysownikowi komiksów. Większość twórców komiksów to amatorzy i samoucy. Dla scenarzysty ważne jest, aby móc rozbić tekst zgodnie ze scenariuszem scenariusza, napisać zwięzłe linie i przekazać narrację w formie bezpośredniej mowy.
Krok 3
Pisz portret, krajobraz i akt. Portret i pejzaż muszą być namalowane z życia, a model aktu musi być skopiowany z ilustracji dowolnego magazynu kulturystycznego. Krytycznie oceniaj te prace i bezstronnie identyfikuj słabości swoich rysunków. W ostateczności uzyskaj wycenę od profesjonalnego artysty lub artysty komiksowego.
Krok 4
Ustaw małe lustro przed biurkiem. Spróbuj zaakceptować pewien grymas: złość, złość, radość, miłość, śmiech. Twórz autoportrety emocjonalnych masek. Emocje w tworzeniu komiksów są najbardziej istotne, ponieważ artysta komiksowy ma za zadanie opowiedzieć historię na małych obrazkach, aby czytelnik bez pomocy dymków tekstowych mógł zrozumieć przesłanie informacyjne autora komiksu.