Jak Pisać Komiksy

Spisu treści:

Jak Pisać Komiksy
Jak Pisać Komiksy

Wideo: Jak Pisać Komiksy

Wideo: Jak Pisać Komiksy
Wideo: Jak stworzyć dobry scenariusz komiksu? – Szkoła Rysowania #2 2024, Może
Anonim

Tworzenie komiksów rzadko staje się ich głównym źródłem dochodu jako hobby. Chodzi nie tylko o niewystarczającą jakość produktu i stosunkowo małe zainteresowanie rosyjskiego konsumenta. Głównym sekretem odnoszącego sukcesy artysty komiksowego jest właściwe rozumienie gatunku.

Jak pisać komiksy
Jak pisać komiksy

Czy to jest to konieczne

  • - szkicownik;
  • - ołówki;
  • - gumka do mazania;
  • - lustro;
  • - wybór komiksów.

Instrukcje

Krok 1

Zacznij odkrywać dzieła klasyków gatunku - znanych twórców komiksów. Swoją znajomość gatunku polecamy rozpocząć od prac Steve'a Ditko, Roberta Howarda i innych, warto też zapoznać się z produktami Warner Communications i Mirage Studious. Na tym etapie stanie się jasne, co chcesz zrobić: pisać scenariusze do komiksów lub tworzyć do nich ilustracje. Istnieje również alternatywna opcja, w której twórca komiksów wykonuje obie te funkcje jednocześnie.

Krok 2

Doskonal swoje umiejętności malarskie do perfekcji. Zwróć szczególną uwagę na akcenty, które zwykle umieszczane są w komiksach: anatomia, mimika, perspektywa itp. Zanim zaczniesz pisać pierwszy komiks, musisz nauczyć się rysowania sztalugowego, opanować praktykę malarstwa portretowego i rysowania z natury (pejzaże). Bardzo pomocne będzie profesjonalne wykształcenie artystyczne. Chociaż nie zawsze dobrze wróży to rysownikowi komiksów. Większość twórców komiksów to amatorzy i samoucy. Dla scenarzysty ważne jest, aby móc rozbić tekst zgodnie ze scenariuszem scenariusza, napisać zwięzłe linie i przekazać narrację w formie bezpośredniej mowy.

Krok 3

Pisz portret, krajobraz i akt. Portret i pejzaż muszą być namalowane z życia, a model aktu musi być skopiowany z ilustracji dowolnego magazynu kulturystycznego. Krytycznie oceniaj te prace i bezstronnie identyfikuj słabości swoich rysunków. W ostateczności uzyskaj wycenę od profesjonalnego artysty lub artysty komiksowego.

Krok 4

Ustaw małe lustro przed biurkiem. Spróbuj zaakceptować pewien grymas: złość, złość, radość, miłość, śmiech. Twórz autoportrety emocjonalnych masek. Emocje w tworzeniu komiksów są najbardziej istotne, ponieważ artysta komiksowy ma za zadanie opowiedzieć historię na małych obrazkach, aby czytelnik bez pomocy dymków tekstowych mógł zrozumieć przesłanie informacyjne autora komiksu.

Zalecana: