Pierwszy komiks Spider-Mana ukazał się w połowie XX wieku. Od tego czasu historia Petera Parkera była pisana na nowo w różnych wersjach, pojawiając się w postaci filmów i gier komputerowych. Możesz przyczynić się do tego wszechświata superbohaterów, rysując swój własny komiks o Spider-Manu.
Instrukcje
Krok 1
Przygotuj szkicownik, w którym narysujesz komiks. Może to być gotowy blok grubego papieru lub domowy. Aby zrobić notatnik zrób to sam, złóż arkusze akwareli A4 na pół i zszyj je ściegiem wzdłuż zagięcia.
Krok 2
Napisz historię, którą chcesz zilustrować. To jest tekst, który następnie skrócisz do rozmiaru poszczególnych replik. Możesz wymyślić kontynuację istniejącej historii Spider-Mana lub zmienić ją, przepisując kluczowy moment. Ponadto możesz radykalnie zmienić fabułę i wprowadzić do niej nowe postacie.
Krok 3
Podziel gotowy tekst na semantyczne bloki. Każdy z nich zostanie odzwierciedlony na osobnym obrazku. Narysuj szkice do bloków i sprawdź, jak przejrzysta jest historia tylko z obrazów, bez tekstu.
Krok 4
Pracuj nad kompozycją w „klatkach” komiksu. Magazyny przygodowe Petera Parkera charakteryzują się lakoniczną i bardzo dynamiczną kompozycją. Wewnątrz każdego zdjęcia zostaw miejsce na „chmurę” z repliką postaci lub narysuj prostokąt na dole zdjęcia, w którym zostanie zapisany tekst autora.
Krok 5
Pracuj nad stylem rysowania komiksu. Przedstawienia postaci w Spider-Manie są strukturalnie zbliżone do prawdziwej anatomii człowieka. Są jednak nieco przerośnięte, gdy konieczne jest podkreślenie cech charakteru lub zdolności fizycznych, „super siła”. Tak więc sam Spider-Man jest tradycyjnie przedstawiany z przesadnie rozwiniętymi mięśniami. Dlatego do zbudowania jego sylwetki wykorzystaj schematy przedstawiające ludzkie mięśnie.
Krok 6
Przenieś swoje szkice do szkicownika. Narysuj go w tych samych prostokątach dla każdego rysunku. Na jednej stronie można umieścić jedną lub kilka „ramek”. Pomaluj swój szkic równomiernymi wypełnieniami czystymi, bogatymi, ale nie krzykliwymi kolorami. W tym celu odpowiednie są farby kryjące - gwasz lub akryl. Granice obszarów o różnych kolorach są zwykle wyraźne. Twórz płynne przejścia tylko podczas malowania skóry postaci.
