Do rysowania portretu osoby nadają się różne farby - akwarele, akryle, gwasze, tempery, oleje. W zależności od wybranego materiału zmieni się technika pracy nad portretem.
Czy to jest to konieczne
- - papier;
- - ołówek;
- - gumka do mazania;
- - pędzle;
- - farby;
- - paleta.
Instrukcje
Krok 1
Naszkicuj to. Jeśli zamierzasz namalować portret akwarelami, akrylami lub gwaszem, możesz narysować szkic prostym ołówkiem. Przed pracą w kolorze linie ołówka będą musiały zostać rozjaśnione gumką. Jeśli wolisz farby temperowe lub olejne, malowanie będziesz musiał rozpocząć od podmalowania. Naszkicuj pracę ołówkiem na osobnym arkuszu, oblicz proporcje osoby. Przenieś te obliczenia na papier lub płótno.
Krok 2
W przypadku portretu temperowego wykonaj podmalówkę odcieniem tempery, który znajduje się we wszystkich elementach obrazu. Klosz powinien być jasny, aby później można go było uwydatnić lub nałożyć. W przypadku malowania olejnego wygodniej będzie wykonać podmalówki farbami akrylowymi. Dodaj zarysy podstawowych kształtów i nałóż cień.
Krok 3
Sposób, w jaki pracujesz w kolorze, zależy od wybranej farby. Jeśli jest to akwarela, rozcieńczony akryl lub gwasz, musisz zamalować rysunek szerokimi wypełnieniami. Zacznij od obszarów ciała, które nie są zakryte ubraniem. Określ najjaśniejszy odcień widoczny na skórze. Wymieszaj to samo w palecie. Spróbuj od razu wymieszać tyle farby, aby można było malować bez konieczności ponownego dopasowywania kombinacji kolorów.
Krok 4
Następnie na skórze stwórz odcień cienia do powiek. Za pomocą szerokiego pędzla rozprowadź pierwszy kolor na rysunku. Kiedy trochę wyschnie, nałóż cienie. Wypełnij ubranie osoby w ten sam sposób. Następnie pomaluj twarz mniejszymi pędzlami. Nie rysuj twarzy do końca, wystarczy nałożyć cień główny i półcień na policzki, skronie, podbródek, przy grzbiecie nosa.
Krok 5
Weź cienkie pędzle i pomaluj całe półcienie i własne cienie na ciele i głowie osoby. W tym przypadku ważne jest nie tylko przekazanie kształtu ciała, ale także uwzględnienie zmiany odcieni zarówno ubrania, jak i skóry. Wpływają na siebie nawzajem, więc na czerwonej koszuli, na przykład w cieniu, zauważalny będzie błękit spodni. A na twarzy pojawi się ciepły czerwonawy refleks od koszuli.
Krok 6
Aby rysunek wyglądał na żywy, nie zapomnij o podświetleniach. Nie zawsze pojawiają się na skórze, ale na włosach i oczach musi pozostać niepomalowany kawałek białego papieru.
Krok 7
Pracując temperą nie będziesz musiał tworzyć dużych wypełnień, ale pracować „z kawałka”. Oznacza to, że małymi pociągnięciami całkowicie narysuj jeden obszar i dopiero potem przejdź do następnego. Jeśli malujesz osobę farbami olejnymi, zwróć uwagę na stopień przezroczystości odcieni, które zamierzasz mieszać. Ta informacja znajduje się na opakowaniu farby. Jest to szczególnie ważne przy wyborze koloru skóry – jeśli zmieszamy farbę transparentną z kryjącą, kolor okaże się ciężki, nienaturalny.
