Syntezator zajmuje szczególne miejsce wśród elektrycznych instrumentów muzycznych. Nawet początkującemu wykonawcy daje ogromne możliwości uzyskania wysokiej jakości dźwięku, a także zastosowania nieoczekiwanych efektów. Profesjonaliści natomiast, dzięki syntezatorowi, czasem dokonują cudów.
Analogowy czy cyfrowy?
Cyfrowe syntezatory to stosunkowo nowe wynalazki. Wcześniej były analogowe – ich brzmienie wydawało się wielu dziwne, rodzaj „muzyki kosmicznej”, która z dźwiękiem instrumentów akustycznych miała niewiele wspólnego. Oczywiście grupy wokalno-instrumentalne szeroko używały takich syntezatorów, ale ten instrument nie był zbyt popularny wśród fanów innych gatunków. Sytuacja zmieniła się wraz z pojawieniem się technologii cyfrowej. Nowoczesny syntezator pozwala na uzyskanie brzmienia instrumentów akustycznych, a także „muzyki kosmicznej” z różnego rodzaju dodatkowymi efektami i odgłosami – zarówno naturalnymi, jak i tymi, które kiedyś były ujęte w pojęciu „prawdziwej muzyki”. Jednym słowem, profesjonalny syntezator powinien być cyfrowy, ponieważ pozwala uzyskać maksymalny wynik przy minimalnych kosztach. Używany jest również syntezator, taki jak sampler, w którym próbki sygnału są wstępnie nagrywane.
Charakterystyka syntezatora
Kupując syntezator (lub kartę dźwiękową, która może go na jakiś czas zastąpić), należy zwrócić uwagę przede wszystkim na ilość i rodzaje efektów. Jest to wskazane w dokumentacji technicznej. Ważne jest, aby móc nagrywać tworzone dźwięki i fragmenty muzyczne, a także łączyć się z urządzeniami zewnętrznymi (np. z komputerami, czyli interfejsem MIDI, interfejsem USB itp.). Bardzo dobrze, jeśli ilość pamięci nie wystarczy tylko do twoich celów, ale możesz ją zwiększyć. Zwróć uwagę na liczbę kontrolek. Są to wszelkiego rodzaju pedały czy „kółka”, a także wygoda ich użytkowania. Nie bez znaczenia są również metody wizualizacji – obecność wbudowanego wyświetlacza. Zwróć uwagę na obecność wyjścia analogowego o niskim poziomie szumów. Sygnał cyfrowy może mieć różne głębie bitowe (8, 16,32 itd. bitów - musi być 16-bitowy sygnał cyfrowy, zalecana jest większa głębia bitowa). Oceń klawiaturę. Istotna jest tutaj ilość kluczyków, a także zalety i wady mechaniki. Klawiatura powinna być wygodna. Wiele zależy od tego, jak dobrze grasz na pianinie. Im wyższa technika gry na pianinie, tym więcej oktaw można zagrać na syntezatorze. Jeśli nie grasz wystarczająco dobrze lub w ogóle nie opanujesz tego instrumentu, dla twoich oczu wystarczą cztery oktawy. Ważnym wyznacznikiem jakości jest również polifonia, czyli to, ile dźwięków można odbierać jednocześnie. Na koniec zwróć uwagę na producenta.
Kto je produkuje?
Tylko leniwi nie wypuszczają teraz syntezatorów. Rynek instrumentów muzycznych jest dosłownie wypełniony instrumentami wszelkiego rodzaju mało znanych marek. W sklepach można znaleźć koreańskie i singapurskie syntezatory. Są stosunkowo niedrogie, istnieje ryzyko zakupu niskiej jakości. Lepiej jest dawać pierwszeństwo uznanym markom, takim jak Yamaha, Casio, Clavia, Roland.
