Każdy autor, rozpoczynając tworzenie dzieła, chce być doceniony. Ale czy da się wydedukować zasady, przestrzegając których, twoja powieść okaże się geniuszem i odniesie sukces u czytelników?
Instrukcje
Krok 1
Zastanów się, jaka jest główna idea Twojego dzieła? Być może chcesz napisać, że miłość może przejść przez wszystkie próby, albo że nielegalnie zdobyte bogactwo nie uszczęśliwi człowieka. Po ustaleniu głównego tematu dzieła jesteś zobowiązany do ujawnienia go na kartach powieści.
Krok 2
Jeśli zdecydujesz się napisać powieść, prawdopodobnie masz już zarys fabuły: wymyślono kilka zwrotów akcji, wykreowano wizerunek bohatera. Stwórz rodzaj konspektu, spisując główne wydarzenia w kolejności, w jakiej wystąpią w książce. W tym samym streszczeniu należy wskazać drobiazgi, które będą ważne dla fabuły: dwaj złodzieje kradną bohaterce torebkę, w której znajdowała się kartka z adresem głównego bohatera, dlatego nie mogła się z nim skontaktować przez następne trzy rozdziały.
Krok 3
Udane postacie to już połowa udanej powieści. Czytelnik woli, aby bohater był nieco przesadzony: miał jaśniejszy wygląd, żywsze emocje w porównaniu z cierpieniem statystycznego obywatela. Więcej marzy, częściej walczy i podróżuje, jeśli jest ciemnowłosy, to płonący, jeśli czerwony, to ognisty. Co więcej, musi być tak dobrze napisane, aby ludzie w to wierzyli. Laos Egri, autor Sztuki tworzenia dzieł dramatycznych, identyfikuje trzy aspekty postaci: fizjologiczny, socjologiczny i psychologiczny. Oznacza to, że trzeba opisać wygląd bohatera: wzrost, kolor skóry, długość włosów, blizny i znamiona, wskazać w jakim środowisku dorastał, z kim się przyjaźnił, jak wychowywali go rodzice, a także wprowadzić traumę moralną i fobie do tekstu. W takim przypadku będziesz miał dobry charakter 3D.
Krok 4
Nabierz nawyku obserwowania ludzi i słuchania ich historii o sobie. Dowiedz się, dlaczego Twoja koleżanka wciąż zerwała ze swoim chłopakiem, jakie powody skłoniły dentystę do wyboru takiego zawodu, dlatego kelner, który zawsze służył Ci przyjaźnie, jest dziś w złym humorze. Pomoże ci to poprawnie i logicznie wyjaśnić działania postaci. Dobrą opcją dla autora jest skonsultowanie się z psychologiem na temat poprawności charakteru (na przykład osoba z lekkim autyzmem raczej nie będzie miała wielu przyjaciół w dzieciństwie). Działania protagonisty powinny być bliskie i zrozumiałe dla czytelnika.
Krok 5
W powieści musi być konflikt. Statyczne życie bohaterów, w których jedzą, piją kawę, chodzą do pracy i spacerują po parku, zainteresuje czytelnika tylko przez pierwsze pięć minut. Bohater musi pokonywać trudności, ciężko pracować i skutecznie radzić sobie z problemami.
Krok 6
Oprócz konfliktu zewnętrznego nie zapomnij opisać doświadczeń postaci, w przeciwnym razie obraz będzie niepełny, a czytelnik może nie zrozumieć motywacji postaci.
Krok 7
Należy również zwrócić uwagę na głównego złoczyńcę. Źli są często nawet bardziej popularni niż dobrzy bohaterowie, więc w powieści spróbuj wyjaśnić czytelnikowi, w jaki sposób antypoda głównego bohatera doszła do takiego życia i co pchnęło go na kryminalną ścieżkę. Dla czytelnika ważne jest, aby główny złoczyńca nie był gorszy od pozytywnego charakteru, w przeciwnym razie taka praca nie będzie interesująca do przeczytania.
Krok 8
Kulminacją jest punkt krytyczny konfliktu i jeden z najważniejszych momentów w pracy. Tchórze stają się odważni, oszuści zwracają pieniądze do banku, damy składają oferty szarym myszom, przegrani dostają duży kontrakt. Jeśli napiszesz niefortunny punkt kulminacyjny, powieść zostanie beznadziejnie zrujnowana.
Krok 9
Rozwiązanie jest tym, co następuje bezpośrednio po kulminacji (chociaż niektóre są używane do łączenia kulminacji i rozwiązania w jedną całość lub są uważane za synonimy). Jeśli w kulminacyjnym momencie bohater bronił swojego uczciwego imienia, to w rozwiązaniu możesz pokazać, jak znosi rodzinę, dziewczyna wraca do niego, a szef oferuje awans. Udany szczyt i rozwiązanie, w którym dostają się wszystkie postacie to, na co zasługują, będzie doskonałym zakończeniem twojego romansu.
